When David met Nils Petter
Na Slovensku sme si už akoby zvykli, že úspech sa neodpúšťa. Ani prajnosť a žičlivosť nepatria k dennému chlebu väčšiny umelcov. Radšej sa hrdo bijeme do pŕs a držíme známeho hesla: „Keď mne zdochla koza, susedovi nech zdochnú dve!“ A na úzke tvorivé spolupráce domácich hudobníkov so svetovou špičkou skôr nahliadame s dešpektom: „Ten mu ale musel dobre zaplatiť...“ No nemôže to byť aj inak?
Na Slovensku sme si už akoby zvykli, že úspech sa neodpúšťa. Ani prajnosť a žičlivosť nepatria k dennému chlebu väčšiny umelcov. Radšej sa hrdo bijeme do pŕs a držíme známeho hesla: „Keď mne zdochla koza, susedovi nech zdochnú dve!“ A na úzke tvorivé spolupráce domácich hudobníkov so svetovou špičkou skôr nahliadame s dešpektom: „Ten mu ale musel dobre zaplatiť...“ No nemôže to byť aj inak?
Inšpiráciou k tejto neradostnej úvahe bol pondelkový koncert (17. marca), na ktorý si slovenský gitarista, skladateľ a experimentátor David Kollar prizval špičkového nórskeho trubkára a experimentátora Nilsa Pettera Molværa. Prešovčan Kollar patrí k domácim umelcom, ktorí takmer výlučne spolupracujú so svetovými menami. Na ilustráciu spomeniem, že to začalo v roku 2011 maďarským (dnes už svetovým) bubeníkom Gergőm Borlaiom a pokračovalo nórskym gitarovým inovátorom Eivindom Aarsetom, americkou bubeníckou legendou Patom Mastelottom, britským progrockovým pionierom Stevenom Wilsonom či ikonickými osobnosťami európskej trúbky – Arvem Henriksenom a Erikom Truffazom.
Pre úplnosť treba dodať, že Kollarove spolupráce vonkoncom nie sú prípadom „special guests“, ktorí radi pricestujú a v štúdiu alebo na pódiu bez problémov (a zväčša aj bez zanietenia) odohrajú dobre zaplatený kšeft. Každá z vyššie spomenutých osobností angažovala Kollara aj v rámci vlastných projektov a jeho gitary tak môžeme počuť v úplne odlišných kontextoch. Zachytili ste Truffazove multimediálne performancie v parížskom Louvri, ktorých súčasťou boli aj Kollarove gitary alebo frenetické Kollarove sóla na štvorici Wilsonových albumov? Vrátane minuloročného „Harmonic Divergence (The Harmony Codex Remixed And Reimagined)“, kde spolu s Arvem Henriksenom remixovali jeden z Wilsonových trackov? (Mimochodom, ďalšími prizvanými „remixérmi“ boli hráč na klávesových nástrojoch Adam Holzman, ktorý mal v polovici 80 rokov pod palcom koncertnú kapelu Milesa Davisa alebo rešpektované britské zoskupenia Mogwai a Manic Street Preachers.)
„V roku 2017 som prvýkrát písal Nilsovi, že by som s ním chcel hrať, no nikdy nemal čas,“ píše David na svojom blogu. „V tom období som bol fascinovaný jeho zvukom a prístupom k hudbe, ktorý spájal jazz s elektronikou a ambientom. Mal som pocit, že moje vlastné hudobné smerovanie by mohlo nájsť spoločný bod s jeho vnímaním improvizácie a atmosféry. V tom čase som sa zoznámil s Arvem Henriksenom a Erikom Truffazom, čo boli pre mňa dôležité stretnutia. Nakoniec sa to podarilo a v pondelok sme spolu hrali v Trenčíne k filmu Jánošík z roku 1921.“ Inak Nils Petter Molvær nebol zďaleka prvým špičkovým trubkárom, ktorého Kollar konfrontoval s príbehom „slovenského Robina Hooda“. V septembri 2001 prizval Kollar na živé hudobné kolorovanie nemého Jánošíka z roku 1921 v bratislavskom kine Lumière aj Francúza Erika Truffaza a reportáž si môžete prečítať napríklad tu.
Pondelkový koncert, ktorý bol súčasťou Inkluzívneho filmového festivalu, prebehol v trenčianskom KKC Hviezda v rámci projektu Živá hudba & nemé filmy, ktorý je výsledkom nórsko-slovenskej spolupráce Kultúra spája – Trebø viac kultúry a mohol sa uskutočniť s podporou Grantov EHP a Nórska. David Kollar strávil s Nilsom Petterom Molværom, ako uvádza na svojom blogu „tri intenzívne dni plné hudby, rozhovorov, a samozrejme piva“. Ako ďalej píše: „Pamätám si jeden večer, keď sme sedeli v lokálnom pube a rozprávali sa o hudbe a živote. Nils mi povedal, že skutočná hudba nevzniká z virtuozity, ale z autenticity a skúseností. Tieto slová vo mne rezonovali a uvedomil som si, aké dôležité je ostať verný sebe a počúvať svoje vnútro.“
Pokiaľ vás zaujala konfrontácia slovenského gitaristu s nórskym hudobným priekopníkom, ktorý v roku 1997 svojim albumom „Khmer“ (ECM) totálne zmenil smerovanie škandinávskej jazzovej scény, navštívte podcast Davida Kollara a vypočujte si podnetný hodinový dialóg oboch aktérov. (V anglickom origináli ho nájdete na tomto linku a v slovenskom preklade na tomto linku.) Nils Petter Molvær v ňom predkladá množstvo podnetných myšlienok nielen o hudbe. A prezrádza napríklad aj to, ako musel v mladých rokoch ukradnúť loďku a zo svojho rodného ostrova Sula poldruha hodiny veslovať k najbližšiemu autobusu, aby sa dostal na koncertný gig do Osla. Ešte stále vám pripadá symbióza a prepájanie domácich umelcov so svetovou scénou ako nerealizovateľná chiméra?
Autor: Peter Motyčka
Letné úvahy o hudbe: prenajímatelia prázdnych rámov
Letný dovolenkový čas je iným obdobím: voľný čas trávime inak, na iných miestach, v prostredí iných ľudí. A tiež sa inak snažíme nastaviť de...
Temná príšera sa prebúdza k životu
Fanúšikovia sa dočkali a mnohým to pripadá ako sen: po desiatich rokoch sa prebudil z letargie slovensko-americko-talianský démonický votrel...
Tribute to Hevhetia V.
Haló, je tam niekto?
Množstvo umelcov umožňuje po úspechu svojich diel akýsi náhľad do vlastnej „kuchyne“, kde môžu fanúšikovia spoznať tvorivý proces. Málokto s...